以含蓄的情感描繪、古典小說的語言韻味，創造嶄新的同性戀情誼敘說手法。
不只是提供善感的意義，還存有人生裡嚴肅的意識──潘越雲；在2006年的時空下，讓情懷與感覺沉醉在百年前的清末年代裡──林一峰。
故事發生在清末的南京城，革家家傳的生葯舖「春井堂」留下寡母與一對兒女，女兒袍蓮先天是一個雞胸駱駝背的大姑娘，在單調苦悶的日子裡，發現畫水墨的樂趣，這樣一位先天不足的姑娘，對於正常女體有無限的想像與憧憬，以一幅幅裸女體畫來投射自我心中的桃花源，故事氛圍所成就的怪誕與矛盾，卻彷如劈頭劈臉的真實世界。這是難得一見的新古典文學小說，作者筆觸細膩，對於女主角的心理描繪，以及她所在家庭的荒繆現實，晦暗蒼鬱中有種牽動人心的柔軟。華語音樂名人潘越雲、林一峰專文推薦。

樂趣瞬息之前與後
之所以成為故事，勢必生活裡每一瞬息的情感已累積得使人惘惘；之所以成為書，無非是情感有了長進，將過去的感受詮釋成文字，藉以帶給更多人善感的情意、閱讀的啟發。若說書本裡藏有啟示，在這爽然若失的年代裡，應是顯而易見、彌足珍貴，大如曹雪芹曾經的心情：「滿紙荒唐言，一把辛酸淚。」此情可待成追憶，怎樣也是肫摯情懷、奇特的親和啊！
說起這本書，身而為人都有一定的性格，有時善惡並非那麼絕對，靈與肉就更沒那麼斬釘截鐵，書中的畫面都帶著一種異樣的風采，是日常生活裡渾渾噩噩的底下，完全不自覺的印象，自以為美或生活慘狀都是『自然成習慣』下的結論，表面言行與內心的縱深不一定對比，這就是這本書舖展開來的思路，淺入深出，意在言外。
寫書本身就是一種打水照鏡子的情調，在面對這些喜悅愁煩當中，仍有許多值得一記的部分，在日常生活裡成了標準，人生還是要有如此個性，才能與讀者感應到相同的輪廓，百感交集，又是另一本書的動力，就像在真空中，所有東西都同等速往前行，那些感應的情緒任由生活所給，只是眉心與腦後的差別罷了，都在我的這顆頭裡擱著，時時改變位置，不影響對思緒的靈敏。
屢屢發現文學與年輕人的距離遠得讓人心悸，儘管自己也是年輕人，但往往現代人們對畫面的意識只僅限於輸入，忘記了創造，文字類的靈魅狂想始終小於視覺動畫。有陣子桌上往往沒擱書，只有一疊疊創造出來的文字，幾近自然的生活畫面，時空交疊，現實更為艷異之感，如果日子百樣無味，文字的微妙就有力量讓每次閱讀都產生不同程度的鮮亮，這種用文字與幻覺攪拌出來的光彩，比視覺格外生動。
真有樂趣。
再說起這小說裡主角們牽扯的關係，有些情愫本身就是微妙，有些寄情，事過境遷就此湮沒了，如果論情愛又言重得令人承擔不起，只要生活與處境相仿的人聚在一起的感情就是源久流長，中國人說情還是含蓄的，這和地域有關，所謂『一方水土一方人』，即便是一種推諉，也充滿情感。
在清末的南京城郊區，山巒起伏，水系天成，所有打量好的美景底下有一幅影沉沉的圖畫，不甚和諧地舖展開來，這架構並不龐複但連連輾轉並不如表相般實情，一個愛上水墨的雞胸駱駝背姑娘面對舊識的童伴、眾幅女體畫，如花苞一樣在身邊流轉掩映出無限的欽羨與懣恨，字句鮮明、花樣豐富，從一片平凡人生活粗疏、灰撲撲的質地中，暗寫白描那股芒刺在背的刺戟感，儘管生活世俗，但觀點卻與現代人沒有差異，「表面言行與內心的縱深不一定對比。」容易辨認卻難以分析，這句老話始終是書中與現實生活裡耿耿於心的一句。
這樣的姑娘對正常女體的無知與憧憬，正能藉此重新撰述現代情愛與肉體的錯覺感官。筆觸底下有電影式的運鏡鋪陳，一家人在默然無語的屋簷底下各自各思想，各自各掙扎。畫面淹乎語言，以文字著墨畫筆，揮灑故事裡的場景與抽象的意境畫面，在這本原創小說裡成就了最大的特色。
倘論起故事裡生疏異相的情節也不見得不好，現實要遷就的事情往往就是這樣，缺陷太濃太淡都不是口味，為了不太糟蹋生活，現代人習慣『當時渾不覺』地隱瞞或藏拙，過著過著就覺得心安了起來，所以說「自以為美或生活慘狀都是『自然成習慣』下的結論。」正提醒我執筆著墨起這樣一個故事，也更固執地看清楚了光整的社會秩序下有幾顆天真純潔的心。
再填一則樂趣。
想起我永生的童年，生性愉快、度年如度日，我摯愛的父母在入情入理的教育之外，任由我海闊天空的爬格子，感謝母親不顧忌學校教育極力警告我們不軏矩，鼓勵我在文字上眩人和媚人，我和她都信仰知識，在某些點上卻也反知識，父親的望之儼然就往往牽峙著我們不至於與現實產生膈膜，在『抽象派』中保留東方人的含蓄傳統，「人生如此自可樂，豈必局束為人鞿？」如同韓愈此詩一句，就是我們家的境界，我愛他們，無須雕琢。
早在我國小教育啟發時，母親極鼓勵我將幻想直抒敞言，躺在書櫃裡的每一本書都曾是我玩文字、啟示創作的根源，盤根錯節，倘若生活閱歷與感官寬度不足，也無法讓我的創作與閱讀價值持正比成長，所謂「究天人之際，通古今之變。」今天我的第一本拙作才正是讓苦心孤詣的過去有所深思默省的起步，心存感激。
執筆寫書，還要感謝好友潘越雲小姐的鼓勵與幫助，她給予的信心比我認知的還多，這種感謝儼然超過字句。摭拾她詮釋過的一首歌詞「擁抱自己的夢想，有我陪在你身旁。」也因如此，夢想延續不斷。
再讀原稿子，它出現在一九九五年，是我的高中年代，想揚棄校園文學舊有的形式、卻又找不到新的內容，始終只停留在第一章節，直等到阿潘的慨然鼓舞才得以延續，卻已是十年後的某個夏天，將已褪滅的那一份記憶再著上色，意義有了實質，故事才正要開始。
成年之後，對人情事故產生感應，從人物故事的輪廓、風格影響自己的筆觸，現在再讀「千山同一月，萬戶盡皆春。」不過是一種理想或是標準，只要心靈澄澈，本性是不會引自己執筆時產生吃力的阻礙，或過份的情緒化，怎麼寫都能讓大眾領受同一種光華。
文字可以濾煉，但要將情感寫得筆墨著實，也非單就濾煉刻劃了得的，這冊作品重於心理描繪，徐緩進行在踏實的空間壓迫感下，有蒼鬱、有迷茫、有情慾、還有懣恨，各種情緒紛沓而來，有些是見而不視，主角們都如此個性，就算有時是視而無見，也讓心機見骨不見肉，現代的大眾極可能賦予多處情境不同的意義，文字的細緻深沉這時即顯得層次，多少的歷練看出多少的感情，情節推展雖慢，但感觸交織之深不同。
這就是我蘸文字當繪畫的想法：時代情調的畫面想像力。
通篇乍看不擾攘，平和抒情，主角內心的視角卻極可能表現了至今仍振聾發瞔的思辯性深省，愛與慾、樂與妒、道德與議論。這些細節的妙處，以及負面的特質，成就了一切。
作品闔在『將諸還天還地』的精神上，『一方水土一方人』七個字的意義也結得寬宏而美。這是給自己一種長遠的期許，也是獻給我摯愛的父親、與我心領神會的母親一個最棒的禮物。
樂趣最後，《一方水土一方人》裡看來傷心慘目的都活得理直氣壯，人生的道理也應是如此，不然不值得在書頁前緣一提。
連夜寫稿，書桌前的窗外黎明甫出白露，那是光陰，攔不住。

二○○六年五月　台北城

她仔細地畫，勾勒出精細的五官，「應該是這樣。」她自我肯定。
繪到了頸子，繪過了胳臂，兩顆溫吞得像湯圓一樣的圓球，仔細地描繪透穿了紙背，墨汁灰氳氳地成了那乳房下面的陰影，誤打誤撞，那筆描繪到了纖細的腰，是梅花細而挺的花枝，筆觸走到了下半身的那一角，半邊被月光陰著，那兒彷彿像女人往臉上拍粉似的紅粉柔嫩，她第一次這樣看著另一個女人兩腿交疊的那片悶雷地帶，她也曾想看清楚自己那神秘的地帶卻被雞胸擋住，活到了現在，總算看清楚女人之所以女人，擁著天地間獨一無二的偉大。
想到這一點，她憂傷起來，毫無穢褻感。
「長得已經不是個標緻的姑娘，不知道自己的裡面是不是也成不了女人應有的樣子？我是甚麼？」半晌沒動筆，袍蓮心裡嗟嘆著。
心澺悠悠走過地板中央跨過那幅畫，月光光忽地照亮了袍蓮眼底的那片水汪汪，她蹲下輕輕拭去那片水，但不捨抹斷它，因為她沒見過她掉眼淚，這種憐惜是一開始心澺就有給過她的，這條街上沒有同齡的孩子願意跟袍蓮作伴，多少因為炎母叮嚀的關係，多少也是有憐惜的意思，從兩個人成為玩伴之際開始，憐惜，就是彼此的開頭，就像袍蓮對心澺也是出自一個憐惜，這樣的恍惚之感，袍蓮才真正體會到對心澺莫名的親密感，原來也來自於憐惜、並非其它，從那雙小手拭淚的過程中找到憐惜之中的一點溫情，現在換袍蓮捨不得抹斷它，沒甚麼原因，「捨不得，捨不得啊。」她想。
她鑽進袍蓮的懷裡，雞胸是一枕非常柔軟的棉胎，心澺的辮子是扥在棉胎上的褥單子，她第一次發現這冢滑稽的雞胸是個堅強潔淨之處，誰躺了誰安心，裸著身子的心澺坐在畫上，躺進自己的身子，彷彿是從畫中走出來的一位仕女，躺在袍蓮身上填滿溫暖，這緊緊擁抱少了初初開始地急促呼吸，眼淚沒有被抹斷，這不可告人的親熱多了一種家常的感覺。
這一晚情形有多複雜，她不去想，能這樣抱在一起就已勝過任何一種形式的安心。
今晚月光還沒越過屋頂，就先躲進了雲裡，漸漸的，地上那幅畫也沒入陰影，黑暗覆蓋上心澺的那雙腿、柔軟的臀部，就像夜的被褥一片寸寸往上舖坦，兩個人都閉上雙眼，這時袍蓮不需要靠她生活裡心安的聲音入眠，這種視「擁抱」如歸的信服感，裸體，早已不是必須。

林君琅
敏銳聰穎的水瓶座男孩，左手創作中國古典文學，右手寫異想天開的文字遊樂，獨特的都會感受性在歷史與創意之間拿捏出自己的品味，是友人眼裡具有舊時代特質的新年輕作家。
曾任《Wa! Life》行動週刊主編、《潘越雲2005演唱會》視覺設計、唱片文案、歌詞創作。現任網際網路公司視覺設計。
近年知名創作包括潘越雲《真情女人》、《情歌潘越雲》兩張專輯唱片文案。潘越雲《絲路》、《燭淚》等歌詞創作。
2006年完成創作第一本古典長篇小說《一方水土一方人》。
《君琅的古典都會文學部落格》http://www.joey-lin.com