「事」或「是」；而「是」的真正意思是「變化成…」。
「劇場事」首先是關於劇場的二三事，想記錄劇場正在發生的戲、人和事。
「劇場事」更希望提供出可以去探索「劇場是什麼？」的空間，希望能發生更多的角度來看劇場的種種「事」和「是」。

本期主題為「布雷希特與表演專題」，內容包括：

深度劇評：《包法利夫人們》隨想筆記(于善祿)、現代愛情悲劇指南(耿一偉)、
慾望機器的高速運轉與失速 (龔卓軍) 、左派的大腦神經學劇場(藍劍虹)
專題特稿:布雷希特之後(杜秀娟)、冷戰封鎖下的民眾文化(鍾喬) 、給老布的第二封信(于善祿) 、「看見自己」——關於布雷希特的劇場史定位(鍾欣志)
劇場座談：尋找觀眾的劇場人
人物專訪：「被壓迫者劇場」在台灣——賴淑雅專訪
專題獻詩：世界的街角(鍾喬)
環球劇場：從歐陸到美洲的《三便士歌劇》(Siraya)
戲劇文件：《同意的重要》——巴登‧巴登教育劇(布雷希特)
文件附錄：解讀《同意的重要》(藍劍虹)
專題通訊：書介《內爾—布雷希特:敘事劇場的舞台》(鍾欣志)
劇場事件： 2007牯嶺街公共論壇‧I
戲劇檔案：戲劇詞彙:Actor——演員和表演（上）(藍劍虹)

無。

【出版者簡介】
邁入第二十年的台南人劇團，現由李維睦擔任團長，呂柏伸擔任藝術總監。劇團自1998年起，年年榮獲文建會「優秀扶植團隊」，且評鑑成績皆名列前茅。

台南人劇團自1987年成立以來，作品已超過四十多齣，近年來備受矚目的作品包括《安蒂岡妮》、《女巫奏鳴曲─馬克白詩篇》、《終局》、《莎士比亞不插電2─哈姆雷》、《K24》、《利西翠妲》及多齣教習劇場製作等。劇團致力成為台灣最不一樣的劇團(a theatre of difference)，在創作上，特別策劃「西方經典台語翻譯演出」計劃，該計劃所演出的作品不僅型塑本團獨特的表演風格，更是開拓台語文學劇場的嶄新風貌。此外，為了吸引更多年輕觀眾走進劇場，劇團也分別推動「莎士比亞不插電」及「K24」演出系列，作品皆以創新實驗的手法，來展現舞台表演的「劇場性」(theatricalism)，著實為本地觀眾帶來耳目一新的劇場觀戲經驗。

除戲劇作品的製作外，劇團也積極推動戲劇教育，除了不定期為社區民眾舉辦戲劇體驗工作坊之外，也於每年夏天特別為國內演員舉辦「演員夏日學校」，提供本地演員進修充電的管道。此外，自1999年所開辦的「青年劇場培訓計劃」，更是滿足許多南台灣青年學子想要接觸戲劇、學習表演的渴望和熱情。

劇團下一個階段的發展，除製作更專業優質且創意活力的作品外，也力圖拓展更廣大的觀眾族群，不僅是國內觀眾，更希望能將劇團作品帶出台灣，讓更多國外觀眾認識台南人劇團。