【十年珍藏】
本書收錄周珠旺10年來的寫實油畫作品，包含許多收藏家收藏圖錄，以及從未曝光藝術家自藏作品，也是第一本個人作品集，在十年的創作中，可藉由此作品圖版了解藝術家的創作脈絡思考推演及創作價值。
【逼真圖版】
印刷細緻力求還原原作質感，並套用特別色印刷，為油畫個人畫冊印刷品的高階層次，並收錄多位藝評家文章，為一完整的藝術家階段成就展現。
【收藏俱佳】
附有作品對開珍藏海報及藏書票卡，具有收藏價值。

點∞─最初與最終
以點捕捉生命消逝的一瞬，在這時間─靜止

喜歡一點一點撫摸畫布每一處
就像是在撫慰 心

人生藏有著許多奇妙而激動的歷程，有一些已然隨著時光歲月的流逝，剩下細沙般不真切的碎片，記憶中的碎片難以捉模，卻還緊抓靈光消逝的瞬間，記錄點在最初與最終的畫面。

解釋名詞：∞─Infinite「橫躺8字」符號代表無限，無窮大，是由牛津數學家約翰‧沃利斯在1655年率先寫下這個符號。在這裡的「點∞」所代表的是一個無窮無界限的時空樣態，在點下的開始與結束的點無法分清先後，由圓構成的點看不出起點或終點，而終點也代表著起點，是一種時間沒有終點的永恆狀態。

「用點的溫度表達我的存在」
「點∞─最初與最終」顯現出自然中不可見的樣態，去關照、闡述解讀存在宇宙中的現象，我們總是活在未來與過去裡，活在有所距離與有所超越裡，活在未知與存疑的事物裡；並不只是活在只有五種感官知覺的世界中。描繪的對象不是我們眼前的全部，而是參照了我們心智裡的經驗；藝術是一種存在的方式與過程，藝術在模仿自然時，並不是簡單的複製出自然，而是需要從自然中發現宇宙運轉的力量，以及存於自然的生命，由筆尖傳遞著體溫，從點的開始，物體性的痕跡成為永恆的顯影，這是用點的溫度表達我的存在。
在點的過程中，內在保持的是消逝的當下；但世界並不會為此停止。
畫面中的點，數以萬計的無限蔓延無可計數，密密麻麻的填滿畫面，每一個點就像符號一般，訴說存在的故事，如果以每1平方公分舖滿30~40顆粒的點來計算，在一平方公尺裡將會擁有35萬顆點的存在；平均點滿每一平方公分我需要花費兩分鐘的時間，若一天有八小時不停止的點，則需要經過42天，我才能完成一平方公尺裡點的面積。點的無限構成透過時間顯影，存在的方式開始有了意義，幻化成塵沙覆蓋是元素也是主角，隨著律動的結束，完成了最初的顯現。
靜止的畫面是事物存在的一種方式，畫面與事實並存，轉化了我們的心智、我們的意識與經驗，呈現凍凝的一瞬間。我了解到事物可能成為過去，當它們現予我時，我把注意轉移到它們的「現在」；它們是以現在尚未在時間上消失的方式給出。它們的在場「顯現」也呈現給我們。
寫實創作把物體描繪成他在自然界中存在的那樣與我們眼睛所看見的那樣，企圖重新恢復我們對熟知事物的再觀察，重談「此時此刻、現在當下」，留住永恆的瞬間與我。

無。

周珠旺
經歷：
現任 國立高雄師範大學 美術系 兼任講師
2009 獲邀紐約Watermill夏季駐村計畫藝術家
2008 獲邀高雄國際貨櫃藝術節暨宣傳世運藝術塗裝貨櫃出航，熱內亞，義大利
獲獎：
2009 第二十一屆奇美藝術獎得主
2008 青年藝術家遊學計畫得主
2007 第十九屆奇美藝術獎得主
2007 台北美術獎 首 獎
2006 南瀛美展油畫類 南瀛獎得主
2003 高雄美術獎 首 獎
作品典藏：
國立台灣美術館
台北市立美術館
高雄市立美術館
台南縣文化局
屏東縣文化局
聯邦文教基金會
奇美博物館

周珠旺(1978-)在台灣當代年輕藝術家中，帶著一份傳奇性。因為在倡導寫實風格的「奇美獎」中，他是連獲第十九屆(2007)和第廿一屆(2010)的兩屆得主；同時，在標舉創新、前衛的「高雄獎」和「台北獎」中，他又分別成為2003年和2007年的首獎得主。此外，曾經是台灣地方政府主辦全國性美展中獎金最高的「南瀛獎」，他也是2006年油畫類的得主。這樣一份耀眼的得獎記錄，不僅說明周珠旺的藝術表現，受到相當普遍性的肯定；同時，也顯示他的藝術創作，不受「寫實」或「創新、前衛」的拘限。換句話說，他的作品可以是「很寫實的」，同時又展現了一定的「創新與前衛」的特質。
---摘自─書中內文「周珠旺的藝術創作─蕭瓊瑞」一文中