延續上一期「演員和表演訓練」專題，這次從導演的角度來切入討論同一主題：我們知道導演對演員的形成和風貌有著頗大的影響。上一期座談中，曾觸及到西方戲劇現代化過程中，導演（如史坦尼斯拉夫斯基）對演員的現代化起著關鍵性和決定性作用，所以我們藉這次的專題來探討台灣演員現代化過程中所遇到的問題和狀況。
配合專題，本期「戲劇文件」刊出安．柏卡的《恐懼．迷惘和難題》，「劇場事件」詳細報導了馬龍這次執導《Big Love》極富探索性的排演過程。「環球劇場」刊出《海納．穆勒的政治劇場》下篇，論述了穆勒特異的戲劇文體如何激發劇場性的新向度。「戲劇檔案」，《歐洲近代表演論述與實踐年表》，因文長，本期刊登中篇，下篇將留待第三期。

「事」或「是」；而「是」的真正意思是「變化成…」。
「劇場事」首先是關於劇場的二三事，想記錄劇場正在發生的戲、人和事。
「劇場事」更希望提供出可以去探索「劇場是什麼？」的空間，希望能發生更多的角度來看劇場的種種「事」和「是」。

本期主題為「導演和表演專題」，內容包括：

深度劇評：于善祿、龔卓軍、藍劍虹
青年劇評：王威智、吳政翰、廖育正
專題：「導演與表演專題」
人物專訪：用生命來看待——王榮裕專訪
人物專訪：在眉毛下尋找另一種驕傲的神態——李小平專訪
人物專訪：讓觀眾相信你有抓到蝴蝶——呂柏伸專訪
人物專訪：以困獸之鬥讓演員真實——吳杅亮專訪
人物專訪：必須要有一種詩意——馬照琪專訪
人物專訪：控制下的無政府狀態——馬龍John Maloney專訪
劇場事件：Go crazy! find something!
戲劇文件：恐懼、迷惘和難題—Anna Bogart
環球劇場：海納．穆勒的政治劇場，II—黃建宏
戲劇檔案：歐洲近代表演論述與實踐年表（中）

台南人劇團於1987年成立，是府城歷史最悠久也是最具專業規模的現代劇團。多年來在展演製作及戲劇教育推廣上的優異表現，深獲各界肯定，不僅改造劇場環境原是一片荒蕪的南台灣地區，自1998年起，更是年年榮獲文建會「優秀扶植團隊」的補助，且評鑑成績皆名列前矛─分別於91及93年度榮獲現代戲劇類組的第一名。「培育南台灣戲劇人才」及「實驗跨界且具本土特色的戲劇展演」是本團自創團以來所追求的目標，而作品風格最主要的特色就是實驗台語作為舞台語言的更多面相。為此，本團自2001年起特別規劃「西方經典劇作台語翻譯演出」計劃，已先後推出希臘悲劇《安蒂岡妮》(2001)和改編自莎翁原著《馬克白》的《女巫奏鳴曲－馬克白詩篇》(2003)以及荒謬戲劇大師貝克特的《終局》，這三齣作品皆獲得國內學者專家極高讚譽。2004年起劇團規劃《莎士比亞不插電》作品系列，試圖融合莎翁華麗的辭藻，開拓一種說中文莎劇的表演方式，吸引更多年輕觀眾走進劇場感受真正的舞台戲劇演出魔力，亦獲得許多好評。此外，為積極推廣戲劇教育，並針對不同族群提供更多戲劇學習的管道，本團也於1999年起分別成立教習劇場和青年劇場：前者在於將戲劇與教育做更緊密的結合，藉以更有效地推展戲劇教育與社區劇場；而後者則提供南台灣青年朋友接觸劇場藝術的專業管道，同時，也藉此培訓劇團的創作新血。